藏在万江下坝坊深巷中的一方小院，是“95后”漆艺专揽东谈主王子寿的职责室。院子中央立着一棵枝干交错的百年古榕，三层小楼傍树而建，高处有风铃摇曳。

小院正本是一位一又友筹画的茶楼，2024年，王子寿从日本京皆留学回国，接办了此处。他将其改良为一个以漆艺为中枢的文化空间，取名为“慢园”，意为在快节律时期里，为传统手工艺留出一块不错慢下来的场地。

一层其中一间为漆艺职责区，进门就能闻到大漆特有的辛香味。漆器制作是一种反批量的工艺，但打磨、抛光、髹（xiū）漆、荫干，是王子寿每天皆要重叠进行的经过。一件器物通常需要反复涂抹些许层漆，智力平静成形。

王子寿同期是一位“非遗二代”，其父王可逊是古琴艺术（岭南派）省级非物资文化遗产技俩代表性传承东谈主。离“慢园”不及百米，等于王可逊的雅乐空间“绿绮琴院”。

父子俩各自专注，也常有杂乱。漆艺造就、古琴体验、非遗雅会等行为在两处空间按次伸开，正本冷门的传统非遗，因为这些怒放的场合和具体可参与的雷同行为，被越来越多东谈主再行看见。

从琴到漆，两代东谈主的“守艺”路

王可逊是山东烟台东谈主，对笛箫等传统乐器情有独钟。在广东做商业时间，他相识了岭南古琴艺术家、国度级非物资文化遗产技俩代表性传承东谈主谢导秀，由此拜师学艺，踏上了古琴研习与传承之路。

自古以来，古琴为文东谈主雅士所钟爱，具有一定的审好意思与学习门槛。为了提拔琴音心腹、现实古琴艺术，王可逊发起开采了东莞古琴文化艺术会，后又创办“绿绮琴院”，将琴乐造就与传播现实诱惑，让这门迂腐身手在东莞得以连续。

王可逊不仅抚琴，也会斫（zhuó）琴。斫琴，即古琴制作，需经选材、定式、造型、槽腹、辨音等多谈复杂工序。一琴一音，琴的音色究竟是浑朴、清远也曾劲谈，不仅取决于木柴质料和琴身线条，更与大漆的配方与施漆工艺密不成分。

“大漆是一种自然树漆涂料，光滑刚烈、永恒耐用。不错说，古琴音色至少有50%会受到漆艺影响。”王子寿先容。他自小便看着父亲精细打磨木胎、层层刷漆、反复调音。虽不曾系统学习斫琴，但永恒浸染于琴声与漆艺之间，“守艺”之念便自有关词然在他心中萌芽。

王子寿自愿音乐天资并不出众，反而在绘制和手工方面更为擅长。于是，在父亲的忽视下，他高中毕业后便前去日本京皆学习漆工艺好意思学。

口试那天，他带去一张父亲斫制的古琴，在20分钟的口试里花了15分钟弹奏曲目，并先容古琴乐器与漆器的双重属性。躬行履历与专有的切入样子，匡助他得回了考官醉心。

在京皆留学六年间，王子寿师从全球忠宏、兼松俊明等日本漆艺名匠，系统学习了漆艺的传统技法；其后又屡次向广西壮族自治区级非遗传承东谈主王伯杨请问，加深了对中国漆艺传统与体系的走漏。

毕业时，王子寿又思起了期间发蒙的起先，决定真实创作一件岭南古琴的漆器作品，领导这段跨文化的学习旅程。

古琴木胎由父子在东莞共同遴选制作，运至日本后，王子寿独自完成后续工序。这是他脱手制作的第一张古琴，过程中，他只可依靠视频通话向父亲讨教细节。

最终完成的这张蕉叶式岭南古琴，漆色千里稳，抽象简净，既保留了传统气质，又在琴身弧线与漆艺手法上融入了他的个东谈主走漏。琴侧那谈柔柔的海浪，漆层光影中躲避的肌理，皆是他动作“非遗二代”的身份证实，在传承与革命之间找到属于我方的“守艺”位置。

古琴的好多制作细节，也执续影响着王子寿其后的漆艺创作。一方面，古琴含蓄内敛、意趣悠远的气质早已内化为他的艺术作风，在创作上，他不追赶名义丽都，而是更倾向于古朴却韵味深长的抒发。

另一方面，王子寿还把古琴的造型元素移动到更多漆器作品中。以他正在创作的梵克雅宝奖学金作品为例，螺钿嵌贴装潢与古琴漆面纹路不约而同，胎体外围微微卷起的翘边则是受蕉叶古琴旯旮结构启发，在圆形器物上重现古琴的容貌感。

让非遗“落地”，在生计中被看见

客岁底，暌违三年回想的自媒体博主李子柒为漆器带来“泼天流量”。而在此之前，这门发祥于中国的国度级非遗技俩，一直门可罗雀。无数东谈主的印象里，漆艺似乎仅仅景区里售卖的漆扇，更毋庸提背后的历史头绪和匠东谈主身手。

在东莞，漆艺仍属簇新事物。借助东莞市文化馆组织的湾区文华会、鸿福桥市集、公益培训课程等平台，王子寿在“慢园”之外，搭建起好多千峰万壑的“慢园”，开展现场考验、制作造就和互动分享，拉近传统身手与公众之间的距离。

强项和了解仅仅第一步，更遑急的是大约让全球为居品“买单”。王子寿以为，有猝然、有商场，智力有可执续的传承。当今，职责室在创作大型、小巧的漆艺作品之外，也制作好多用得起、买得到的生计工具，如漆碗、茶杯、茶则、茶罐等。

年青期间东谈主的加入，为非遗带来的远不啻传播本人。传统漆器的形制和尺寸向来有严格的轨范，完好却也受限。王子寿不餍足于此，他更风光碎裂旧例，探索新的可能性。

“东谈主造一定抵不外天造。”他以文旦、莲蓬、葫芦、灵芝等自然实体为胎，保留自然生物的正本形态，发掘其最深条理的好意思感。如斯创作的漆器，不仅造型自然古拙、专有千般，也更平静耐用，适值契合他“源自自然、处事生计”的理念。

为了更好地收复复杂造型，王子寿还尝试将3D打印技术融入漆艺制作。他借助3D打印制作出如同丝绸一般的薄壁飘带状胎体，这险些无法通过手工打磨完满。

“新技术不仅让复杂结构变得可能，也确保了结构的平静性和硬度。”王子寿提到，“不外，自然技术不错提供形态解救，但材料必须保执地谈。革命的基础永恒是使用‘自然大漆’。”

如今，“慢园”一层的漆艺职责区设有三个工位，供王子寿、学徒和他父亲的学徒使用。漆艺创作不是活水线模式，每件作品皆由个东谈主颓靡完成，从胎体的塑形与打磨，到多层涂漆与定型，皆能看出大漆的呼吸感，以及创作家双手注入的温度。

小楼的二三层分手分享给了文化公司和个东谈主茶楼。古榕树下铺着一条石板小径，通向怒放的天井空间。动作东莞市文化馆分享文化空间之一，“慢园”也联络非遗现实和公众体验行为。前不久，一场以古琴为中枢，辅以茶艺、漆艺、中国舞和昆曲等多种艺术容貌的雅会在这里演出。

每年，近似的行为皆有十余场。接下来，王子寿但愿将仅靠传承东谈主尽力的“守艺”旅途转圜成社区行为，让漆艺和古琴在生计脉动中被更多东谈主看见、用到，让传统身手在顺手可及的体验里找到新确当下。

采写：南边+记者 王颖 章倩倩

照相：黄政正

筹办：靳延明

统筹：章倩倩

部分图片由受访者提供赌钱赚钱app